y Kang es el señor de todo el universo
y tiene a la antorcha humana
en un bloque de cemento.
y ni siquiera la alianza
ha podido detenerlo,
y se acaba la película
y los malos van venciendo.
Y si alguien del futuro
casualmente oyera esto,
que venga a salvarnos.
Que me salve a mi primero.

La señal de victoria realizada con los dos dedos de la mano en forma de ” V ” tiene sus orígenes en el símbolo que realizaban los arqueros medievales con el dorso de la mano dirigida hacia sus enemigos como estrategia psicológica antes de entrar en batalla.

Cuando el enemigo veía este gesto, comprendía el mensaje: “Cuidado que aún tengo dedos para armar mi arco y disparar mis flechas”.

Cuando alguno de estos hombres era hecho prisionero y si la Diosa Fortuna lo dejaba ser canjeado por una suma de dinero como rescate, se le amputaban los dedos índice y corazón, asegurándose de esta forma que nunca más volvería a disparar una flecha.

Los publicistas de Dolce & Gabbana están viendose prohibidos en todas partes. Parece que no les dejan sacar a la calle ni una campaña… o que se lo quieren poner dificil. En España el Intituto de la Mujer ha pedido la “retirada inmediata” de la siguiente imágen:

La polémica surge porque el citado organismo considera que “puede deducirse que es admisible la utilización de la fuerza como un medio de imponerse sobre las mujeres”. También la Federación de Consumidores en Acción “FACUA” (aunque les sugeriría rebautizarse como FATUO), el partido Los Verdes e incluso una veintena de ciudadanos particulares se sumaron a la denuncia. No quiero ni imaginarme que clase de intereses pueden tener esa veintena de “ciudadanos particulares”, porque el resto ya sabemos bien que es por hacerse la foto.
En el Reino Unido hace poco más de un mes ha surgido una polémica parecida. La firma italiana fue acusada de hacer apología de la violencia y ha sido fuertemente criticada por la Advertising Standards Authority, que se encarga de regular la moralidad de la publicidad en las islas británicas. Todo por estas imágenes:

Según la ASA y 150 “ciudadanos particulares” que denunciaron la campaña, estas imágenes presentan claras muestras de violencia y su publicación en los medios es inaceptable. No quiero ni imaginarme que estarán pensando todos estos de la nueva campaña de Dolce & Gabbana con la cual quieren abarcar el importante mercado homosexual . Para muestra un botón:

Seguramente el Instituto de la Mujer y veinte “ciudadanos FATUOS particulares” pedirán la retirada inmediata de una campaña en la que ni una sola mujer puede aparecer de ninguna manera y por ninguna parte, ni tan siquiera para ser utilizadas miserablemente como marionetas sexuales o “impuestas mediante la fuerza”.
Y hablando de “imponerse mediante la fuerza”, eso me recuerda que en Fuenlabrada cada vez que cruzan un paso de peatones tienen que hacerlo mirando hacia el suelo (con el peligro de atropellos que esto conlleva):

El documental que pongo a continuación de V de vivienda, una denuncia contra la especulación inmobiliaria que sufrimos en la actualidad, está filmado con imágenes reales, incluida una cámara oculta donde se puede observar cómo desde la oficina del Ayuntamiento de Barcelona encargada de defender a los ciudadanos del acoso inmobiliario aconsejan para una anciana, que lo sufre, a que abandone su vivienda. Lo conocía desde hacía tiempo (vía mail.) Pero leyendo en ladrilio me enteré de un dato bien curioso: este video ha sido constantemente censurado y retirado de YouTube por presiones del banco “La Caixa“. Y es que una vez retirado se vuelve a subir de nuevo, y así se pide, que se descargue el video y lo subas a tu espacio de Youtube, dejando un comentario:

“Estamos compilando una lista con toda la gente que tiene colgado el vídeo, para mandársela a la dirección del propio youtube con copia a LaCaixa, en medida de protesta ante este atropello a nuestros derechos.”

Y es que hay que empezar a darse cuenta de que hay gente en España (entre quienes se encuentra la clase politica y los bancos, no sólo los constructores e inmobiliarias) que gana mucho dinero convirtiendo a los ciudadanos en esclavos, con hipotecas a 40 o 50 años. Y es que cuando firmas una hipoteca estás vendiendo tu alma al diablo.

Cómo acabar con tu trabajo y destruir violentamente tu oficina para convertirla en una orgía, pasar a un estado utópico hippie y, finalmente, evolucionar hasta nuestros origenes más salvajes; explicación simple en 16 pasos por Packard Jennings:

[Vía Oink]

…Sólo quien no busca, no yerra

[Nur wer nicht sucht, ist vor Irrtum sicher]

-Albert Einstein (1879-1955)

Impresionante y sorprendente instalación de Cai Guo-Qiang (China, 1957) que tuvo lugar hace relativamente poco tiempo en el Deutsche Guggenheim de Berlín. Consiste en una recreación de 99 lobos de tamaño natural estrellandose contra un muro de cristal.

El título de la exposición es “Head On“, pero es más que esa instalación: es un tríptico que cuenta además con un video y un mural. Éste se titula “Vortex” y, confeccionado con una docena de tipos de pólvora, representa la ausencia, el negativo del salto frustrado de los lobos. El video se insiere en la serie “Illusions” y muestra un espectáculo de fuegos artificiales en un solar de treinta mil metros cuadrados de Berlín.

El artista ha modelado estos lobos utilizando zaleas (cuero de oveja o carnero) con gran “realismo”, aunque no sean salvajes, rellenas de alambres de metal.

Cierto día le preguntaron al escritor francés Jean Cocteau: “¿Qué se llevaría del Museo del Louvre si se estuviera quemando?”

Sin dudarlo respondió: “Me llevaría el fuego”.

[Vía Peluche Bitacoras]

Recibí un correo de un amigo avisandome de una entrada en pixel y dixel donde había un video en plan “making-off” de un dibujo realizado exclusivamente con Photoshop. Me gustó y seguí investigando. El autor del video es Nico Di Mattia, y en su página de usuario de YouTube hay varios videos en ese plan.

Navegando vi otros enlaces a videos, uno divulgativo sobre el coloreado digital en dibujos hechos con Photoshop.

Quizás a raiz de toda la resaca producida por “El codigo da Vinci” me interesé hace poco por leer algo acerca de la primitiva iglesia católica (en proceso de documentarme con profundidad sobre el tema). Hubo tanto libro, tanto documental y debate al respecto, tanta informacion que si del priorato de Sión por aquí, que si el Primer Concilio de Nicea por allá, cruzados, templarios, santos griales y puestas en dudas acerca de las mortalidades o divinidades de Jesuscristo, que no pude más que dejarme seducir por el tema, y más concretamente (como decía) interesandome por el principio de todo.

De todo los temas que he leido hasta ahora, lo más interesante, con diferencia (aparte del primer Concilio de Nicea) fue lo que la propia Iglesia Católica considera la “mayor herejía de la historia” o “la amenaza más peligrosa jamás enfrentada” que no es otra que el Marcionismo, una doctrina cristiana que predicaba Marción de Sinope (85-150 d.C.), teólogo y exitoso comerciante.

(more…)

Quien pretenda una felicidad y sabiduría constantes, deberá acomodarse a frecuentes cambios.

-Confucio (tradicionalmente 551 adC - 479 adC)

Ha sido realmente maravillo encontrar esto en Ladrilio.org…¡¡“El Mago de Oz” sincronizado como el “Dark Side of the Moon” de Pink Floyd!!. Al principio me creaba ciertas dudas [sobre todo al principio cuando canta Judy Garland el "Somewhere over the raimbow"], pero cuando comienza el tornado que hara pirarse a Dorita y Totó al fascinante mundo de Oz, me empezó a convencer el “experimento” de fusión, poco a poco.

Esta video promocional de una película de Duke Ellington y su big-band nos muestra el proceso de grabación de los discos en el año 1937 [con el duque blanco como ejemplo, tocando con su orquesta] desde la grabación de la música en estudio hasta la fabricación industrial de los discos de vinilo de 78rpm. [con comentarios sobre materiales utilizados]

Vía WFMU’s Beware of the Blog

Chris Ware (Nebraska, 1967) ha revolucionado el cómic renovando recursos lingüisticos, reinventando la estructura narrativa, dandole una dimensión que quizás antes no se había tratado en profundidad. Este autor demuestra sobre el papel que el cómic (dada las caracteristicas de este arte), supera en recursos a la poesía y a la pintura, y que es una especialidad con la que se puede llegar a niveles de expresión y lenguaje ilimitados que aún están por explotar.

La primera gran obra maestra con la cual Chris Ware asombró a todos se publicó en 1994. Fantagraphics edita el primer número de “Acme Novelty Library” que recopila las desventuras de Jimmy Corrigan, aunque también de otros personajes como Big Tex, Rocket Sam y Quimby the mouse, un homenaje a los primitivos dibujos animados en blanco y negro. En España la única obra en castellano publicada es “Jimmy Corrigan: the smartest kid on Earth” (Planeta). Ware creó a Jimmy Corrigan para el periódico de su facultad, el Daily Texan, quien es su alter ego, con el cual cuenta con detalle sus propias vivencias biogáficas. El relato principal en el que Jimmy Corrigan se reúne con su padre desconocido se confunde con la propia vida de Chris Ware. Su padre biológico, se puso efectivamente en contacto telefónico con él, tal y como se narra en su obra, para un encuentro que duró apenas cinco horas.

En lambiek.net podemos disfrutar de un interesante espacio dedicado a la obra de Ware. Y a continuación subo algunas imagenes de“Jimmy Corrigan: the smartest kid on Earth” publicadas en España, entre ellas varios escaneados de las páginas del libro con las que te enganchas de inmediato a la historia:

Andy’s Early Comics Archive es una web que recopila cientos de escaneados de cómics, pinturas clásicas e ilustraciones, desde papiros griegos del siglo 300 A.C. hasta tebeos de mediados del siglo XX para analizar la evolución del cómic a través de todas las épocas en la Historia del Arte.

Resulta sorprendente descubrir gracias a este archivo que la representación secuencial de imágenes propias del cómic ha estado presente desde tiempos tan remotos. En la sección Speechballoons demuestra esta evolución progresiva, partiendo de una pintura románica, “ Evangilar Heinrich der Löwe ” (1150/1200) para llegar cronológicamente hasta el “ Yellow Kid ” de Roger Felton Outcault (1896) el cual era considerado el primer cómic moderno, aunque gracias fundamentalmente a esta web he podido constatar que esa consideración no es mas que una caprichosa primera referencia, pues muy anteriormente, a principios del siglo XIX, ya existían los elementos más característicos, como viñetas y bocadillos, utilizados de la misma forma. En Evolution of Speechballoons podemos apreciar las mas antiguas apariciones en obras de Arte de recuadros de texto utilizados a modo de bocadillo, hasta el siglo XVIII. Esta web estima que el primer cómic como tal en la Historia del Arte es “ Lenardo and Blandine ” de Joseph Freiherr von Goez (o Götz ) basado en un melodrama del poeta A. Bürger, y datada su primera página en 1781, aunque hay que decir que no se trata más que de una opinión personal.

En el indice de artistas podemos encontrar maestros como Francisco de Goya , Gustave Doré o Botticelli . Cabe destacar fundamentalmente a Winsor McCay , el autor del mítico “ Little Nemo “ (1905-1914 ) quien con esta obra sentó las bases del cómic actual en todos los aspectos, tanto narrativos como en cuanto a recursos lingüísticos.